空間，用光線說話的小劇場

空間攝影，聽起來好像靜態容易掌握，其實也很需要攝影者細膩的整體規劃。

當我們面對一棟建築或一個空間，最先構思的就是自然光源與場景如何互動。

有時候會刻意等待夜晚時分，讓周圍沉靜而窗景凸顯。
自然呈現屋內人物流動的生活感和那份歸屬的溫暖。

但這樣的設計同時考驗著攝影技術。
如何在夜色昏暗的光源下，保留建築的外觀、裝飾的細節。

就好像一場晚宴搖曳昏黃的燭光氛圍裡，依然要能夠清晰看到女孩的妝容眼神，甚至是禮服配件的精彩設計。

空間調性的展現，也是我們拍攝的重點之一。

像是餐飲空間的典雅潔淨、商辦空間的冷靜明快…等等，因應業主的風格期待，我們利用現場佈光或後製，讓空間的性格更加鮮明。

如果室內外的光線色溫不同，影像容易出現調性不一的問題，這時我們會再製校正，讓空間視覺保有完整連貫的平衡感。

自然光源雖然是最真實的基調，但在現場光線反差過大、攝影設備寬容度的天然限制下，影像細節往往有所犧牲。
例如：過曝的地方看不清物件、一片空白、顏色失真、對比度太強烈…等等。

這時我們利用細節修圖，讓整體佈光更協調，並盡量讓室內擺設、景物輪廓…都能像浮雕一樣立體，回復原本現場肉眼可見的豐富細節。
有時也會適時將干擾畫面美感的無關物件去除。

調整後的影像，聚焦了更多可閱讀的敘事元素，觀賞者也更能感受到空間的魅力。

每個場景和空間，都有它有趣的地方。

在拍攝現場到處實驗，發掘那些有潛力的角落，
然後聚焦凝結，拍出所在之處的本質。

這就是空間攝影，一座座性格迥異，用光線說話的小劇場。